Вальтер Беньямин писал об «ауре» произведения — той особой дали, отделяющей его от повседневности, связанной с остатками его культовой функции. Техническая воспроизводимость сокращает эту даль, а сегодняшние возможности стримингов доводят процесс до предела: вся история музыки оказывается в одном интерфейсе, где соседствуют Малер, Колтрейн и танцевальные поп-хиты, а произведения, созданные в разных исторических и культурных контекстах, становятся частью одного бесконечного потока.

Но исчезает ли аура совсем — или просто переходит на новый объект? До звукозаписи такой ценностью обладало живое исполнение здесь и сейчас — конкретный концерт, который нельзя повторить; теперь же этот статус получает конкретная запись вроде «Гольдберг-вариаций» Гульда, а музыка в целом превращается в подобие грандиозного музея, где сосуществуют эпохи и стили, не поглощая друг друга, но и не сохраняя изначальный контекст.

Изменилась и граница между слушателем и автором. Домашние студии, цифровые инструменты, семплирование, а теперь и ИИ сделали производство музыки более доступным — и одновременно продолжили давний процесс отделения музыки от тела исполнителя, а теперь и от композиторского замысла. Что происходит с искусством, когда исчезает не только дистанция между произведением и слушателем, но и прежняя дистанция между профессионалом и любителем, композитором и алгоритмом? Не превращается ли музыкальная культура в то, что Адорно называл нейтрализацией, — в пространство, где всё может сосуществовать со всем и потому утрачивает собственный конфликт и контекст?

Об этом музыковед Фёдор Софронов и философ Юрий Виноградов поговорят 30 сентября в 19:00 в Ad Marginem Warehouse. 

Проект осуществляется при поддержке Министерства культуры РФ и Союза композиторов России